DIFA:DRBZ302 Dramaturgie a režie III - Informace o předmětu

DRBZ302 Dramaturgie a režie III

Rozsah

3/3/6. 6 kr. Ukončení: kz.

Vyučující

Mgr.art. Jozef Gombár (přednášející)
MgA. Šimon Peták (přednášející)
MgA. Lucia Repašská, Ph.D. (přednášející)
Mgr. Naďa Satková, Ph.D. (přednášející)
doc. MgA. Pavel Trtílek, Ph.D. (přednášející)

Garance

prof. MgA. Michal Zetel, Ph.D.
Ateliér dramaturgie a režie – Ateliér dramaturgie a režie – Děkanát – Divadelní fakulta – Janáčkova akademie múzických umění
Dodavatelské pracoviště: Ateliér dramaturgie a režie – Ateliér dramaturgie a režie – Děkanát – Divadelní fakulta – Janáčkova akademie múzických umění

Rozvrh

Út 10:15–11:45 406, St 12:00–13:30 406 a každé sudé pondělí 10:15–13:30 406

Předpoklady

Absolvování druhého ročníku dramaturgie nebo režie.

Omezení zápisu do předmětu

Předmět je určen pouze studentům mateřských oborů.

Mateřské obory/plány

• Činoherní režie (program DIFA, Rez_Dram:B)
• Divadelní dramaturgie (program DIFA, Rez_Dram:B)

Cíle předmětu

Seminář se zaměřuje na transkripci lyrické látky do dramatické situace a na možnosti adaptace poezie pro scénickou tvorbu. Prostřednictvím praktických pokusů na zkušebně, řešení případových studií, postupů kreativního psaní a práce s heterogenním materiálem z různých intermediálních zdrojů studující zkoumají vztah mezi poetickou strukturou a scénickým jednáním. Pozornost je věnována principům všímavosti a montáže, poetickým principům a figurám, jako jsou metafora, metonymie, oxymóron a paradox, a jejich uplatnění při hledání kompozičního principu v tvorbě dramatických situací a vedení herce (flow, trénink, rešerše, devicing). Biografické a historické materiály vztahující se k autorům a autorkám slouží jako jeden z možných klíčů k interpretaci básnického díla. Seminář rozvíjí schopnost studujících oscilovat mezi tvůrčí svobodou a respektováním formálních omezení básnického kánonu či verše. Důraz je kladen na samostatné dramaturgicko-režijní uvažování a jeho praktické ověřování v procesu scénické tvorby.

Výstupy z učení

Studující po absolvování semináře:

• 
  dokážou transponovat lyrickou látku do dramatických a scénických situací;

• 
  uplatňují poetické principy a figury při tvorbě scénického díla;

• 
  využívají principy montáže, všímavosti a kreativního psaní v dramaturgicko-režijní práci;

• 
  dokážou pracovat s heterogenními materiály a biografickými či historickými prameny;

• 
  rozvíjejí vlastní kompoziční postupy a uplatňují je při práci s herectvem;

• 
  dokážou reflektovat vztah mezi tvůrčí svobodou a formálními omezeními básnického textu.

Osnova

1. 
   Lyrický text jako scénický materiál
   • 
     interpretace, téma, obraz, rytmus, hlas a potenciál scénického jednání

2. 
   Transkripce lyrického do dramatického
   • 
     převod básnického obrazu, situace a výpovědi do scénického jednání

3. 
   Poetické principy a figury
   • 
     metafora, metonymie, oxymóron, paradox, fragment, repetice a jejich scénické možnosti

4. 
   Pozornost a vnímání
   • 
     princip všímavosti, práce s detailem, pozorováním, asociací a intuicí

5. 
   Montáž a kompozice
   • 
     práce s fragmentem, juxtapozicí a heterogenním materiálem; hledání vlastního kompozičního principu

6. 
   Intermedialita a práce s materiálem
   • 
     obraz, zvuk, film, archiv, dokument, biografické a historické prameny jako zdroje scénické tvorby

7. 
   Kreativní psaní, výzkum a devising
   • 
     generování materiálu, rešerše, improvizace a tvůrčí experiment

8. 
   Práce s hercem
   • 
     vedení herce, tělesnost, hlas, rytmus, flow, herecký trénink a spoluautorství

9. 
   Poezie mezi formou a svobodou
   • 
     vztah kánonu, verše a formálních omezení k možnostem adaptace a tvůrčího posunu

10. 
    Od interpretace ke scénickému tvaru
    • 
      dramaturgicko-režijní koncepce, praktické ověřování a reflexe vlastního scénického projektu

Literatura

povinná literatura
• Mitchel, Katje. Umění a řemeslo režiséra. Brno: JAMU, 2015

neurčeno
• Boileau-Déspreaux, Nicolas: Umění básnické. In: O umění básnickém a dramatickém (ed. K. Sgallová a J. K. Kroupa), s. 183 - 216. Praha : Koniasch Latin Press, 1997. 1. vyd. ISBN 80-85917-31-9. info
• Hynšt, M.: Od divadelního eseje k divadelnímu tvaru I,II , Brno 2002, 2006. info
• Fischer-Lichte, Erika: Estetika performativity (Mníšek pod Brdy, 2011)
• Staiger, Emil: Základní pojmy poetiky, Praha 1967. info
• Brecht, Bertolt: Kupování mosazi. JAMU, Brno 2009. info
• KOVALČUK, Josef a Karel DAVID. Fenomén Hvězdy na vrbě : historie, analýza, rekonstrukce a dokumentace inscenace. 2016, 345 s. ISBN 978-80-7460-109-5. info
• Kovalčuk, Josef: Téma: autorské divadlo. JAMU, Brno 2009. info
• Leehmann, Hans-Thies: Postdramatické divadlo. Bratislava : Divadelný ústav, 2007. info
• VÁCLAVOVÁ, Denisa; ŽIŽKA TOMÁŠ a Jan DVOŘÁK. Site specific. Praha: Pražská scéna, 2008. ISBN 978-80-86102-44-3. info
• ROUBAL, Jan a KOVALČUK JOSEF. Divadlo jako neodhozený žebřík: texty o autorském, alternativním a studiovém divadle. Vydání první. Brno: Janáčkova akademie múzických umění v Brně, 2015. ISBN 978-80-7460-085-2. info
• Oslzlý, Petr: Commedia dell'arte (Brno, JAMU, 2011)
• Bořivoj Srba: Umění režie, Brno 1996. info
• Hořínek, Zdeněk - Cesty moderního dramatu (Praha, 1995). info
• Srba, B.: Poetické divadlo E.F.Buriana, Brno 1991. info

Výukové metody

Přednáška a seminář, práce s textem, společné řešení případových studií, sonická procházka, diskuzní metody.

Metody hodnocení

• 
  Průběžné hodnocení aktivní účasti na seminářích, praktických cvičeních a společných diskusích.

• 
  Hodnocení průběžných tvůrčích úkolů zaměřených na interpretaci, transkripci a scénickou adaptaci lyrického materiálu.

• 
  Reflexe vlastního tvůrčího procesu a schopnost formulovat dramaturgicko-režijní postupy.

• 
  Závěrečný scénický výstup, v němž studující prakticky ověří vlastní dramaturgicko-režijní koncepci.

• 
  Klasifikovaný zápočet na základě soustavného sledování práce studujících a posouzení kvality průběžných i závěrečných výstupů.

• Statistika zápisu (nejnovější)
  
• Permalink: https://is.jamu.cz/predmet/difa/zima2026/DRBZ302