DFDZ309 Umění pohybu a tanec III

Divadelní fakulta
zima 2026
Rozsah
0/9/1. 5 kr. Ukončení: kz.
Vyučující
MgA. Hana Gallinová, DiS. (přednášející)
MgA. Silvie Kudelová (přednášející)
doc. Mgr. Pierre Nadaud, Ph.D. (přednášející)
Garance
doc. Mgr. Pierre Nadaud, Ph.D.
Ateliér fyzického divadla – Děkanát – Divadelní fakulta – Janáčkova akademie múzických umění
Dodavatelské pracoviště: Ateliér fyzického divadla – Děkanát – Divadelní fakulta – Janáčkova akademie múzických umění
Rozvrh
Út 10:15–12:30 202, St 10:15–12:30 105, St 18:00–20:15 A130
Předpoklady
EVER(DFDL309 Umění pohybu a tanec III)
Omezení zápisu do předmětu
Předmět je určen pouze studentům mateřských oborů.

Jiné omezení: Pro úspěšný zápis předmětu si zaregistrujte též odpovídající předmět v letním semestru (podle předpokladu "EVER")
Mateřské obory/plány
Cíle předmětu
Hlavní cíl: předat studentovi/studentce nástroje a znalosti nezbytné pro tvoření a komponování scénického pohybu v oblasti divadelní tvorby (tvorba a pochopení pohybu z hlediska jeho hodnoty jako jednání - Postmoderní umění mimo tělo a určitý typ současného tanečního projevu).


Poskytnout studentům tři typy tréninku scénického pohybu: první založený na eurytmii Rudolfa Steinera, druhý na technikách floor work a contact improvisation a třetí na tělesném mimu a labanovské analýze pohybu.











Výstupy z učení

Po absolvování tohoto kurzu bude student/ka schopen/schopna:

  • využívat různé přístupy k tvorbě scénických pohybových sekvencí, které nesou význam a souvisejí s dějem, tedy mají dramatický účinek;
  • rozlišovat mezi kompozicí pohybu, která má blíže k tanci, a dramaturgií pohybu, která má blíže k divadlu;
  • znát, popsat a analyzovat různá choreografická a/nebo mimická díla z hlediska jejich dramaturgických a kompozičních aspektů
  • osvojit si pohybovou a gestickou obratnost a virtuozitu i organičnost pohybu, které umožňují kvalitní scénický výkon;
  • pojmenovat, konceptualizovat a slovně komunikovat své umělecké záměry v oblasti scénické choreografické a mimické tvorby;
  • zdůvodnit své volby týkající se zvukového doprovodu a tvůrčím způsobem začleňovat zvukové médium do tvorby své pohybové studie, choreografie nebo mimografie.


Osnova
Každý ze tří pedagogů spolupracuje s ostatními, aby studentům poskytoval pravidelný trénink eurytmie, floorworku a umění mimu a předával jim soubor nástrojů umožňujících vytvářet vlastní tanec nebo vlastní pohybovou partituru pro jeviště.


V oblasti umění mimu (moderního a postmoderního) je pozornost zaměřena na: - gesto; - gestiku spojenou s řečí a její významový dosah; - kvality pohybu; - pohybové impulzy a jejich rozvíjení; - převody a ekvivalence mezi oblastí jazyka, oblastí znaků a oblastí gesta; - neevropská divadla (především Japonsko); - rozdíl mezi dramaturgií pohybu a kompozicí pohybu (rozdíl mezi tancem založeným na poetice čistého prostoru a tancem založeným na poetice jednání a jeho prostorovém významu). Trénink se soustředí na čchi-kung, techniky tělesného mimu a některé somatické praktiky vycházející ze současného tance.

Literatura
    povinná literatura
  • NADAUD, Pierre. Estetika umění mimu Étienna Decrouxe. In Přednášky o divadle a umění 2. Brno: Janáčkova akademie múzických umění v Brně, 2018, s. 175-184. ISBN 978-80-7460-139-2. info
  • DECROUX, Etienne; Pierre NADAUD; Nora OBRTELOVÁ a Míša ŠMAKALOVÁ. Slova o Mimu. Brno: Janáčkova akademie múzických umění v Brně, 2018, 194 s. ISBN 978-80-7460-144-6. info
  • NADAUD, Pierre. Decrouxova technika: semiologie konajiciho těla. In Tereza Konývková. Tendence v současném herectví a herecké pedagogice. 2017. vyd. Brno: Janáčkova akademie múzických umění, 2017, s. 52-57. ISBN 978-80-7460-128-6. info
  • NADAUD, Pierre. Michail Čechov a eurytmie Rudolfa Steinera. Theatralia. 2023, roč. 2023, vol. 26, s. 104-116. ISSN 1803-845X. URL info
    doporučená literatura
  • The Moving Body: Teaching Creative Theatre, Jacques Lecoq, Paperback. info
  • Sensing Feeling and Action by Bonnie Bainbridge Cohen (Author). info
  • HALÁSZ, A. Analýza a syntéza tanečního duetu. AMU. Praha: 1994,
Výukové metody
Výuka je vedena především zkušenostní formou prostřednictvím praktické výuky tance a pohybu ve studiu (seminář, projekt), doplněné teoretickými poznatky, které umožňují ukotvit a reflektovat studentovo ztělesněné vědění.

Metody hodnocení

Požadavky:


  • veřejně představit pětiminutovou studii – „choreografii“ nebo „mimografii“ – jednou v tichosti a podruhé za doprovodu zvoleného zvukového podkladu;


  • ústně analyzovat proces tvorby a také sledovaný umělecký záměr;


  • ústně vysvětlit vztahy pozorované mezi pohybem a jednáním.


Hodnoticí kritéria:


  • větší či menší míra odpovídajícího zpracování zvoleného tématu;


  • kvalita provedení;


  • vhodnost volby zvukového doprovodu a vztah mezi provedením a tímto zvukovým doprovodem;


  • schopnost identifikovat jednotlivé fáze tvorby a popsat je;


  • schopnost identifikovat a popsat různé způsoby choreografického zápisu a kompozice, které byly zvoleny.

Navazující předměty
Předmět je zařazen také v obdobích zima 2015, zima 2018, zima 2021, zima 2022.
  • Statistika zápisu (nejnovější)
  • Permalink: https://is.jamu.cz/predmet/difa/zima2026/DFDZ309